作者：刘昆

人们常说“画如其人，人如其画”，这话放在钟涛身上很是恰当。清雅恬淡，却又饱满醇厚，是其人其画给予我的真切感受。这样一种“舒服”的状态，源于他的真性情。

【资料图】

春山雅集图（中国画） 钟涛

中国的艺术家向来有寄意高古的传统。从钟涛的大量山水画作品里，我体会到他对寂寥古拙境界的痴迷，山水、林石、瀑布、庙宇，无不透着淡雅幽深的古意。笔精墨妙的线描，是他信奉的至为“简率”的表达原则，画面干干净净，却古雅与雄浑并存，沉酣与虚灵共举，别有一般蕴藉润泽气象。细品其历时四年对景写生创作、全面展现武宣风光和历史古迹的《大美武宣锦绣百里图卷》，我又一次强烈感受到流淌其上的“古意”，这份“古意”，是非时间性的，是悸动的真实的生命感觉，焕发着勃郁的生命精神，洋溢着鲜明的时代气息。

艺术创造的基础，是艺术家脚下这古今同在、天人共有的土地，是生活在这块土地上的人们。反映他们的真实生活，展示他们的精神风貌，是艺术创造的价值显现，也是艺术家生命资源之所在。钟涛深谙这一最朴素的“理”。与此关联的，是他有着一颗温热的“心”。“心”同此“理”，“心”“理”会通，即是钟涛的真性。

这幅百里图卷的诞生，发自钟涛的初心，见证他的真性。2015年，受广西壮族自治区党委统战部委派，钟涛到武宣县挂职锻炼。其间，他写生描绘了一大批武宣风景题材。这段特殊经历，于他是一种艺术之外的人文深造。以“官员”和“艺术家”的双重身份深入火热的生活，去践行“为官一任造福一方”的家国情怀，体悟艺术家“闲云野鹤”式的写生意味，这样的创作体验，是以往象牙塔里的教授生活所没有的。正是这段经历，使他对武宣的自然山川、村舍民居、风土人情了然于心，对这里的人们滋生朴素真情。由此，他与武宣的一切美好事物深层关联、相互感动。

山水武宣（局部）（中国画） 钟涛

从心出发，用心创作。武宣，那蓄积两千多年的历史沧桑、那展开在壮美新时代的生活景象，因为与这位有情怀的艺术家的邂逅，因着他的古道热肠、心灵通会，有了一次全域的艺术呈现。他以一贯细腻清新淡雅的笔墨风格，将传统的山水、树石、云雾、峡谷、瀑布、溪流、风雨桥、古民居，现代的城镇民居、城市、轮船、汽车，等等，都一一延揽入画。全卷共180米，由“山水武宣”“庄园武宣”“峡谷武宣”“水上武宣”四个篇章构成。虽题材迥异，却于节奏、时空和角度的多重变化中自然衔接，浑然天成，宛如长篇章回小说，既跌宕起伏，又和谐统一；既有脱略时间的静谧恬淡的古意，又散发出热气腾腾的时代气息；既呈现地域特色浓郁的自然风光，又描绘人们的现实生活。

对景写生，是钟涛一以贯之坚持的创作理念与实践。《大美武宣锦绣百里图卷》最主要的笔墨，多为现场写生而完成，在大量为人们熟悉的现实景致之外，加入了艺术家的合理想象，感受是真切的，表现是自然的。因情而作，真诚炽热的情感，顺着画家精湛的笔墨，融入到长卷中。意与古会，悠久的历史文化信息，活化为画家独特的生命感觉，带着温热的气息，凝结在如梦如幻的画面上，成为新时代武宣的“存照”。

一个以清气灵秀为鲜明艺术风格的艺术家，却创作出迄今广西第一个用百米巨幅形式，表现、挖掘和宣传地方文化的艺术作品，这决非意外之喜。艺术反映现实生活，艺术家的灵感源于现实生活，其笔墨所造之至高境界，乃是社会美与自然美交融后的再现。钟涛孜孜以求的，正是这样的艺术美。以艺术的方式助力乡村振兴，体现了钟涛的文化担当、文化自觉。除了《大美武宣锦绣百里图卷》，他还创作了一批反映八桂地域风情以及乡村振兴的作品。在这些题材的创作过程中，他流连于自然风光的大美，陶醉于民间文化的丰厚，更为乡村的日新月异而欣喜。时代的大气象，让这位有抱负、守初心的艺术家，于不疾不徐、不骄不躁中，经年盘礡郁积，自成大格局。

静水深流。如果将《大美武宣锦绣百里图卷》比作一曲水墨长歌，其清丽典雅的旋律里，藏着汊港、湾曲与丘壑；在与钟涛的经年交往中，我激赏的，恰是他谦恭平和、俊朗英气的外表下，不经意间透出的那股韧性和猛劲。优秀传统文化的浸润，让他将这些本真藏于画中，含在笔墨里，一旦喷发，即呈磅礴之势，生发出动人心魄的力量。以如此自然的方式，钟涛实现了艺术境界的超拔，也实现了自我生命的超越。

《光明日报》（ 2022年10月02日 06版）